［学术系列讲座］之七
莫扎特，上帝在人世间的代言人
时间：2009年11月26日 星期四 上午9点到11点
地点：温州大学育英图书馆
主讲：王文澜教授
主持：王文韬
综述：符晓燕
摄影：刘晓燕
今天，在我们威尼斯wnsr666首届艺术周“系列学术讲座”活动中，我们有幸请到了西北师范大学王文澜教授为我们讲学。王文澜教授是甘肃省“领军人才”，甘肃省“555创新人才”，西北师范大学学科带头人，甘肃省政府“园丁奖”获得者。上午的育英图书馆报告厅内，座无虚席，现场学习气氛特别浓烈。大家来到艺术的殿堂与王教授共同交流，学习。王教授在讲座中用他自己的亲身体会，自己的思考，向我们阐释“体验和理解莫扎特的音乐是必须通过我们用灵魂去感受的。”通过这次的讲解也使得我们大家对莫扎特有了更新的认识，激起了大家更多的思考与共鸣。这次的讲座共分五个方面的内容：分别是引言部分；人类的精神福祉；天才的一生及创造；影响莫扎特及其艺术的主要因素；有关莫扎特，上帝是先知，我们是后知几个部分。下面我将各个部分做以简要的梳理与总结。
一、 这是一个严肃的问题
关于这次讲演题目的意义，王教授这样说道：“莫扎特奉献给人类的音乐是那样的清新高雅、清澈透明、纤尘不染和完美崇高，因为那音乐就是他的同样纯真、透明，有如清澈的蓝天，有如明媚的阳光之灵魂的艺术折射。可是看看他所走过的艰难的人生之路，有哪个善良的人不为之动容？或许，热爱莫扎特、想要寻求某种心灵慰藉的人类，只有做出这样的解释和表白：莫扎特的音乐，仿佛是上帝的灵魂，上帝的旨意和上帝的声音，以音乐的形式向人类发出的昭示。面对和拥有了这样的音乐人类的灵魂将会得以荡涤和净化，人类的精神境界也因此而被升华。从这个意义上说，莫扎特就犹如上帝在人世间的代言人。”接着王教授又对上帝这个概念提出了自己的认识与看法，他认为：“世间本没有上帝，上帝是人类理想的创造物，是一个理想和精神的概念。人类按自己的理想创造了上帝，并在千万年的漫长岁月里，按照人类的崇高意愿不断地塑造和完善这个形象。上帝的创造者将人性的一切美质不断地加于一身，让这个上帝最终变得无限完美。然后，再让这个尽善尽美的、无处不在的偶像反过来指导并约束人类的言行。从这个意义上讲，上帝就是正义、道德、规范、良心、大爱和完美的化身，上帝就是人类崇高的信仰。”这就是王教授心中所描绘的上帝的形象，我们可以清晰地感受到这样一层深意：借此音乐来达到净化人类灵魂的作用，从而提高一个人的道德修养，塑造人们高尚的人格魅力。而莫扎特的音乐正正是不朽的化身，其中充满了持久和永恒的魅力。
二、 人类的精神福祉
漫步在那方留着天才永恒脚印的土地上，坐在缓缓流动的萨尔兹河畔，望着大主教的教堂，望着矗立在广场中央的莫扎特纪念像，让人不禁遐想：这座因音乐艺术而闻名世界的旅游城市，与莫扎特结下的不解之缘。莫扎特给崇尚真善美和热爱音乐艺术的整个人类精神生活带来了福祉，同时正是由于他的精神力量感召了一代又一代的人，为他的家乡人民也带来了福祉，造福了生育他的这片热土。莫扎特如若神灵一般被视为人类精神的福祉，他的艺术成就将深深根植于地球上每个角落的人的心灵深处。
三、 天才的一生及其创造
莫扎特的一生充满着神奇的色彩，而他的诞生就如同上帝派来的音乐使者，他留下了太多令人叹为观止的传说：他的即兴伴奏、歌剧创作，从七岁到十一岁，他先后写下了奏鸣曲、交响曲、歌剧和协奏曲这些最为重要的大型题材形式的作品，这些都曾令后人称奇。他那泉涌般的创作灵感使他的音乐一气呵成，似乎找不到可以挑剔的地方，已达到“如火纯青”的地步，说莫扎特的音乐天衣无缝，完美绝伦绝不为过。当然莫扎特也是凡人，他也经历着人世间的悲欢离合，喜怒哀乐，正是这样我们才可以更好的感受这个真真切切的人，感受他充满着人情冷暖的音乐。莫扎特的音乐充满着稚嫩和纯真的童心，精湛的技术优雅的气质、符合逻辑的音乐思维和发展手法、完整的形式，均达到了令人惊叹的地步，所以我们说莫扎特是音乐神童。而莫扎特不一样的生活环境与人生经历也形成了其独特的精神风格。随着生活阅历的加深，他的艺术创作也达到了辉煌。尤其是他晚年的创作，音乐内容更加的深刻。音乐家的艺术创作往往是发自内心的心灵触动，是艺术家潜在的灵魂驱使着他，让他由此产生一种非创作不可的渴望与冲动。这才是我们的作曲家应该具备的素质，而不只是为创作而创作，而这样创作出来的作品也将是苍白的，无法真正打动人的，优秀的音乐创作者要具备这样的创作灵感，更应该拥有美丽善良的心灵。聆听莫扎特的音乐就仿佛是在欣赏一部无限丰富的、惟妙惟肖的戏剧表演，那里有令人惊叹的形象和心里的刻画与表现。正如王教授说的：“他不仅仅是用心灵、用情感、用思想来创作他的音乐，而是用灵魂深处的那双眼睛看着，来导演和创作他的音乐。”莫扎特的音乐让我们感到的除了音乐还是音乐，纤尘不染，那是卓越天才和超然灵魂的美妙的混合物。他不同于常人，他用音乐表情达意，比起用语言文字来的更自然，他借音乐来维持他的艺术生命，他简直就是为音乐而生。他的作品从内容到形式，仿佛是千军万马都是拥有同一个灵魂。这样卓越的艺术天才和境界，绝非一般的创作者所拥有。在莫扎特的身上也充满着无限的悲剧色彩，虽然生活很艰难，但丝毫没有影响他的艺术创作，作品总能达到是震撼人心的效果。而那些只在物质上丰厚的享有者，他的精神世界永远只是悲凉的。
四、 影响莫扎特及其艺术的主要因素
莫扎特生长在音乐世家，也使得他有着别人不曾拥有的得天独厚的学习环境，加上不断地巡回演出，也使他增长了见识，开拓了艺术视野，他本人的社交和人生经历成就了今天的莫扎特；纵观他的一生，他比常人付出了更多的汗水与辛劳，一生创作无数脍炙人口的作品，正是他的勤劳造就了他的成功；而他又拥有了常人无可比拟的清新灿烂和阳光明媚的天性，为了艺术，他甘心做一个天真浪漫的孩子；创作时奔涌不息的创作激情和他对艺术生活的热爱，使他的创作灵感不断被激发；而他不幸的人生仿佛是冥冥之中的上帝的安排，使他在苦难中得到了永生，使他的音乐成为永恒。
五、 有关莫扎特，上帝是先知，我们是后知
谈到这个问题时，王教授说：“真正的纪念碑是在人们的心中，它是无形的。”莫扎特创作出的音乐的力量是无形的，它带给人们心灵的震撼力和感召力，就如同人们在用心触摸和拥抱上帝的灵魂。莫扎特的音乐和他那永不分离的灵魂一道，将永驻于我们每一个人的心中。对于莫扎特来说，人生的苦难犹如他艺术的根基，根基打得越深，艺术之楼也将筑的越牢靠。莫扎特的一生将随着他的艺术魅力散发荣光，永恒不朽。那些生前费尽心思为自己铸造陵墓，死后无人知晓的万千帝王，整日沉浸在物质和金钱的世界里，他们的人生不会被人记得，只有冲破对物质和金钱的束缚，同时拥有精神的满足，才是更为重要的人生境界。莫扎特的一生就犹如上帝亲手制造的一出悲剧，因为他要让人明白，生前的物质享受和虚名只是短暂的，而生后的荣耀才是永恒和不朽的。
讨论部分：
李红春：王教授您好，听了您的讲座很有感触，我自己也产生了许多想法，在当今的音乐研究中，关于个案的讨论问题，很多是带有个人崇拜色彩的，他们常将研究的个体神圣化，我们在写硕士论文时，应该怎样把握这方面论文的撰写？
王文澜：其实我在写这篇文章的时候，只是想通过它来获得一种精神力量，从莫扎特的艺术生涯出发，激起人们的一些思考，主要是想从精神的层面给人以感召力，从而希望对人的行为产生一定的影响。
苍海平：我们在分析莫扎特作品时，往往会提及他很多著名的歌剧，而您在今天的讲座中没有提及到这个方面，这是为什么？
王文澜：呵呵，这纯属个人爱好而已，要想深入的讲一个人恐怕今天的时间也有点仓促。莫扎特的歌剧非常成功，他对歌剧中人物内心的刻画细致入微，而我们在欣赏莫扎特器乐作品时，也往往感觉像在看歌剧一样，他的歌剧和器乐曲是相互融合的，在这里我也有许多非常喜欢的音乐家比如马勒、柴可夫斯基、贝多芬、格里格等。
邓深海：根据一些文献资料的记载，莫扎特的收入应该是非常高的，这与莫扎特的苦难有什么关系？
王文澜：这个问题应该引起我们更加深入的思考，按今天人们的理解，莫扎特应该是一个很有钱的人，但我们知道他的妻子并不善于理财，而且对生活的追求可能有些奢侈，这也许是因为他们长时间的与上流社会的接触吧。
刘 顺：莫扎特用了35年的时间，写下了那么多的作品，您刚才讲到它的作品几乎是在没有涂改的情况下完成的，而我们知道，有许多伟大的作曲家，如贝多芬，他们音乐创作都是经过反复修改的，您能说说这其中的缘由么？
王文澜：莫扎特创作的手稿起初的修改成分的确很少，但是他创作的后期修改是很多的，这些我们从他的手稿中不难发现。而我觉得这些都来自于他的天赋，他的才能可以说是无人可及的，天才不可以磨灭，有些超然的艺术必须要靠天才来完成。
结语
只要人类存在，只要人类积极向上的信念存在，只要人类对真善美的追求不会改变。那么，人类对莫扎特及其艺术和灵魂的热爱和追求，就不应当改变。
莫扎特和他的艺术，是需要用人类最崇高的智慧和良好的艺术修养，用人类最美丽的真情实感和永远童心未泯的天真，用人类最真诚的品格个圣洁的灵魂方能接近和认识的。就让我们用充满虔敬的心灵去拥抱伟大的莫扎特和他那不朽的音乐吧！
